近20年前，舞蹈《千手观音》惊艳了华人世界，邰丽华等21位聋人舞者的故事感动了无数观众。日前，中国残疾人艺术团携新作《梦的守望》亮相上海国际舞蹈中心大剧场，展现在艺术创作上的新突破、新尝试。作为国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目，该剧以盲人萨克斯演员王琦的亲身经历为蓝本，讲述了一名意外失明的少年在家人、朋友的倾心陪伴下，在艺术梦想的指引下，一步步寻找自我、成就价值、挑战黑暗的心路历程。一位网友在微博写下剧评：“导演没有刻意煽情，只是在用艺术叙述故事，我的心全程湿漉漉的。”
在《梦的守望》中，演员们首次尝试现代舞，努力突破身体的局限，并融合众多跨界元素，比如乐手现场演奏、舞台装置、戏剧表演等。“对舞者来说，我们要勇敢尝试。”中国残疾人艺术团团长、《梦的守望》艺术总监邰丽华说：“在当下的中国，文化正在走进残疾人的精神世界。他们不仅能享受艺术的美，还能通过舞台展示自己的魅力，提升自身的价值，展现积极向上的人生态度。”
他们的舞蹈没有过多的修饰，更多是真实的情感表达
“《千手观音》具有非常规律性的节奏，讲求动作的整齐划一；《梦的守望》没有固定节奏，而是根据音乐韵律去完成身体表现，这是对聋人演员最大的挑战。”邰丽华告诉记者，刚开始创排这部作品时，大家心里都比较忐忑。“许多演员的现代舞是零基础，这种转变对他们并非易事。”邰丽华常常看到，演员们对着镜子或拿着道具细心琢磨、不断摸索。
在《梦的守望》中，聋人舞者粱源钢、汪佳伟分别饰演“大王琦”和“小王琦”，这是他们第一次尝试在舞台上扮演盲人。为了准确呈现真实的盲态，两位演员在排练中蒙上眼罩，以触摸的方式感知周遭世界，将擦着地往前蹭的步态融入舞蹈。“舞台是一个造梦的地方，没有任何门槛，不论是听障还是视障，只是表现手法不同。”该剧编导、青年编舞家龚兴兴说：“聋人孩子的内心干净、细腻且丰富，他们没有过多的修饰，更多是真实的情感表达。”
在舞台上，16位视障、听障的舞蹈演员互相配合完成演出，深深打动了现场观众。为了这一刻，主创团队和演员付出了远超常人的努力。听不见音乐，聋人演员如何形成舞台上特殊的默契？“主创团队和演员们一起琢磨出各种小窍门，以期达到最好的舞台呈现。”邰丽华透露，在《梦的守望》尾声处，有一段集体奔跑的戏。粱源钢饰演的“大王琦”站在人群中间，用双臂左右晃动来充当“节拍器”，其他人由此找准自己的节奏。“手势老师在台下毕竟有一定的距离，对于演员们来说，在身旁寻找参照物是最方便的方法。”
“在他们以往训练中，节奏的精准和方位的一致也许是他们最为擅长的。就如众所周知的经典作品《千手观音》，演员们在空间构图和身体节奏上可以完成得淋漓尽致。”龚兴兴坦言，在《梦的守望》里，演员们要在60分钟内不停切换位置，打破了常规的审美节奏。“持续性高度集中，这对他们确实是一种考验，对我来说更是从未经历过的创作方式。但我相信，舞蹈从来都不是用节奏来找齐，他们可以通过动作的编织、演员的气息、发力的主被动关系互相搭建，找寻他们最为默契的方式来体现。”
一群可爱的人纯粹地做着一件事，本身就是一种鼓励
创排《梦的守望》始于2022年盛夏，在长达数个月的排练中，龚兴兴认识了一群真诚可爱、乐观积极的舞者。粱源钢每次练独舞，膝盖和腰的后背都会被磨烂，排练的这段时间，伤处好了烂，烂了好，反反复复。汪佳伟年龄小，身体控制力和刻画人物的能力没有那么成熟，但他每天坚持观察、思考、琢磨，人日渐消瘦下去，状态渐渐上来了。“演员们有很强的一股劲，即使他们没有跳主要角色，也付出了同样的努力，没半点含糊。团队凝聚力在每一个演员身上散发出越来越强的气场。”龚兴兴说。
“最初，十几个喜爱艺术、热爱舞蹈的残疾人聚集到一起，才有了这支艺术团，到现在已经有30多年历史。”47岁的邰丽华回忆，中国残疾人艺术团诞生于1987年，2002年成为专业艺术团体，是我国唯一的国家级残疾人艺术院团。艺术团承载着残疾人的艺术梦想，创作了音乐舞蹈诗《我的梦》、聋人舞蹈《千手观音》、盲人舞蹈《去看春天》、肢残人舞蹈《生命之翼》等经典作品。“他们的作品对社会来说是一剂良药，治愈了大家残缺的那部分。”在龚兴兴看来，这些作品大多与梦、希望、美好向上有关，用积极乐观坚韧的方式，呈现出艺术团求真向善尚美的精神状态。“也许我们的生活每天都遭遇着各种各样的压力，但还有这么一群可爱的人，纯粹地做着一件事，这本身就是一种鼓励。”